Marieke Kofflard
Beeldend maker, docent en coach
Artist statement
Ik vind het fascinerend dat kinderen leren door te doen. Het is voor hen een noodzaak om te ontdekken met al hun zintuigen en zich te verwonderen over de kleinste dingen. Zijn wij als volwassenen deze zintuiglijke verwondering vergeten? In mijn installatie ‘Mémoire de la jeunesse’ laat ik u dit opnieuw ervaren.
In mijn makerschap ervaar ik nostalgie door het gebruik van oude dia’s, textiel met een persoonlijke betekenis en materialen uit de natuur.
Als educator wil ik persoonlijk contact maken met mijn leerlingen. Daarnaast geeft het lesgeven aan leerlingen uit het speciaal onderwijs en het werken met ouderen mij veel voldoening. Iedere leerling is voor mij een kunstenaar. Ik gebruik het maken van kunst als middel om te kunnen communiceren. Door het persoonlijk contact wordt elk kunstwerk uniek.
Ik zet mijn eigen makerschap in tijdens het ontwerpen van mijn lessen. Deze lessen bevatten drie componenten: materiaalkennis, hedendaagse kunstenaars en maatschappelijke thema’s. Kunst vind ik een weerspiegeling van de maatschappij. Het zet aan tot denken, maakt emoties los of verrast.
Dit wil ik over vijf jaar bereikt hebben.
Mijn droom is om een eigen atelier te starten in Rotterdam. Ik zou daar mijn eigen kunst willen maken maar ook lessen willen geven aan groepen die niet vaak met kunst in aanraking komen. Ik heb bijvoorbeeld lesgegeven aan ouderen uit de Rotterdam west of ouderen met een niet aangeboren hersenletsel (NAH) van Boogh in Utrecht. Ook heb ik lesgegeven aan leerling van basisscholen uit Rotterdam west en aan kinderen met een taalontwikkelingsstoornis (TOS). Al deze doelgroepen komen door omstandigheden niet vaak met kunst in aanraking. Ik zou aan deze mensen les willen geven in mijn eigen atelier. Zo kan ik vanuit mijn eigen makerschap lessen ontwerpen en geven in mijn eigen omgeving.
Artist statement; wat is je specialisme, wat maakt jouw werk uniek?
Ik vind het fascinerend dat kinderen leren door te doen. Het is voor hen een noodzaak om te ontdekken met al hun zintuigen en zich te verwonderen over de kleinste dingen. Zijn wij als volwassenen deze zintuiglijke verwondering vergeten? In mijn installatie ‘Mémoire de la jeunesse’ laat ik u dit opnieuw ervaren.
In mijn makerschap ervaar ik nostalgie door het gebruik van oude dia’s, textiel met een persoonlijke betekenis en materialen uit de natuur.
Als educator wil ik persoonlijk contact maken met mijn leerlingen. Daarnaast geeft het lesgeven aan leerlingen uit het speciaal onderwijs en het werken met ouderen mij veel voldoening. Iedere leerling is voor mij een kunstenaar. Ik gebruik het maken van kunst als middel om te kunnen communiceren. Door het persoonlijk contact wordt elk kunstwerk uniek.
Ik zet mijn eigen makerschap in tijdens het ontwerpen van mijn lessen. Deze lessen bevatten drie componenten: materiaalkennis, hedendaagse kunstenaars en maatschappelijke thema’s. Kunst vind ik een weerspiegeling van de maatschappij. Het zet aan tot denken, maakt emoties los of verrast.
Wat zijn je ambities? Wat wil je over vijf jaar bereikt hebben?
Mijn droom is om een eigen atelier te starten in Rotterdam. Ik zou daar mijn eigen kunst willen maken maar ook lessen willen geven aan groepen die niet vaak met kunst in aanraking komen. Ik heb bijvoorbeeld lesgegeven aan ouderen uit de Rotterdam west of ouderen met een niet aangeboren hersenletsel (NAH) van Boogh in Utrecht. Ook heb ik lesgegeven aan leerling van basisscholen uit Rotterdam west en aan kinderen met een taalontwikkelingsstoornis (TOS). Al deze doelgroepen komen door omstandigheden niet vaak met kunst in aanraking. Ik zou aan deze mensen les willen geven in mijn eigen atelier. Zo kan ik vanuit mijn eigen makerschap lessen ontwerpen en geven in mijn eigen omgeving.
Wat is het belangrijkste dat je hebt geleerd tijdens je studie?
Tijdens mijn opleiding heb ik vooral verschillende dingen uitgeprobeerd. Ik heb van alle soorten onderwijs geproefd en heb kunnen ervaren of iets voor mij was of juist helemaal niet. Ook heb ik veel losgelaten zoals een mbo-denkwijze en bepaalde manieren van kunst maken. Ik ben steeds vaker mezelf tegen gekomen en heb daardoor vertrouwen gekregen dat ik gevonden heb wat ik zocht. Ik kan met een goed gevoel de HKU verlaten. Ik ben trots op wat ik heb bereikt in vier jaar!
eindonderzoek:
Op welke manier kan de beleving van beeldende kunst in musea voor dagjesmensen verrijkt worden door middel van zintuiglijke ervaringen naast kijken?
Marieke Kofflard
